当地时间3月15日晚，在音乐总监余隆执棒下，上海交响乐团在白色风帆造型的悉尼歌剧院奏响中国声音，为近两千名观众献上一场融汇中西的音乐盛宴。音乐会以梁皓一《中国厨房》开场，由大提琴家王健领衔柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》，以拉赫玛尼诺夫《第二交响曲》压阵。当最后一个音符落下时，现场热浪滚滚，观众不约而同起身喝彩，掌声如潮。
余隆指挥
这是上海交响乐团亚太巡演的第二站。余隆表示，上海交响乐团是亚洲历史最悠久的乐团，而亚太巡演是展现中国艺术力量、传播中国文化的重要契机。他说：“我们希望带来上海的问候，让更多人了解上海、了解中国。”
1992年，余隆首次踏足澳大利亚，受邀指挥演出，与这片土地结下不解之缘。同年，24岁的王健随上交开启欧洲巡演。而今，两位老友携手演奏。“我变老了，而上交变年轻了。”王健笑着感慨。
从当年条件艰苦的巡演，到如今国际一流的待遇与安排，王健见证着这支乐团的蝶变之路，“普通乐团的演奏水准会有起伏，而一个优秀且成熟的乐团，水准则十分稳定。上交是其中代表。”首演现场，观众热情如火，他感受真切：“掌声特别响亮，你能明显感受到那份热力。”在他看来，观众的掌声是对音乐家最好的鼓舞，就像讲故事，听众越投入，讲述者越眉飞色舞。”
现场，许多乐迷为王健而来
“我在悉尼歌剧院听过很多版《洛可可主题变奏曲》，今晚无疑是最棒的一版。”17岁的大提琴手达瑞斯冲着王健而来，被上交意外圈粉，“乐团充满激情，音乐充满张力。”拉赫玛尼诺夫《第二交响曲》是上交的“看家曲目”，安格斯拄着双拐来到现场，对乐团的表现赞不绝口。音乐会还唤起了他对上海旅行的美好记忆， “一切都值得！”《中国厨房》将油爆虾、佛跳墙等中国佳肴的“舌尖记忆”化为听觉共鸣，热闹而讨喜。结伴而来的曼努埃拉和斯瓦蒂，不约而同被它所吸引，“风格特别，构思巧妙，让人心头一振、耳目一新。”
悉尼歌剧院既是文化地标，也是旅游胜地，吸引着世界各地的游客来打卡。瑞士小伙菲利普第一次走进这座建筑，主动选择了上交，“这是当下最让人期待的一台演出”。一位美国姑娘冲着“亚洲顶尖乐团”的招牌而来，“这或许是一生只有一次的体验”。已在悉尼定居两年的黄先生，带着全家六口前来，他说：“我们是上交新年音乐会的固定听众，十几年没断过。三四个月前，得知家乡乐团要来，第一时间买了票。”
1975年，上交第一次赴澳演出
“上交凭借卓越的艺术造诣，以及在融合东西方音乐传统方面所发挥的桥梁作用，赢得了全球声誉。”悉尼歌剧院首席执行官路易丝·赫伦说。悉尼歌剧院节目总监布伦娜·霍布森也表示，从这场音乐会中她能感受悉尼与上海之间的奇妙呼应，“上海是一座充满活力的现代都市，包容着世界各地的文化交融。而悉尼有着绝美的海港——悉尼港与上海外滩之间的那种联结感，让我觉得很奇妙。”
两座海港城市的呼应，在上海交响乐团团长周平眼中，有着更细腻的注脚。“悉尼的海更直观，从飞机上俯瞰，绵延的海岸线辽阔而舒展，扑面而来。而上海人更熟悉黄浦江两岸的景致，江水穿城而过，两岸的灯火里藏着这座城市独有的烟火气。”当音乐响起，海风与江风都化作了旋律，在城市上空流淌。
潘寅林获颁证书
79岁、头发花白的潘寅林，专程赶到现场。这位定居悉尼的小提琴家，曾是上交乐队首席，也是1975年那趟历史性巡演的亲历者。潘寅林与上交的情缘绵延60载。19岁从上音附中毕业后，他被上交点名入团，22岁的一次救场，让他一跃而为乐团史上最年轻的首席。从1966年到2012年，他先后在四位指挥麾下担任首席。他说：“我从上交起步、走向世界。”借此次巡演契机，上交向潘寅林授予“终身荣誉艺术家”，以表彰老首席为乐团付出的一生。
巡演首站墨尔本哈默音乐厅也上演着“相遇和重逢”。定居墨尔本的医学专家林延龄特地赶来，他是上交1975年首次访澳演出时的观众。当年刚刚参加工作的他，如今已78岁。“我不是上海人，但我非常喜欢上海。” 钢琴协奏曲《黄河》的创作者之一、作曲家储望华也来到墨尔本现场。“演出非常成功，向听众传播了中国文化、中国声音。”储望华认为，上交已达到国际一流水准，指挥余隆和演奏家们造诣深厚，“我身边的中外听众都很兴奋。”阔别多年重返澳大利亚，上交演出所引发的反响超出预期，悉尼站更是全场售罄。
作曲家储望华前来捧场
巡演仍在继续，接下来，上交还将前往奥克兰市政音乐厅和新加坡滨海艺术中心，继续以音乐为桥，让中国声音在亚太核心文化地标持续奏响。
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